国宝　中金堂鎮壇具（ちゅうこんどうちんだんぐ）
奈良時代－唐時代　８世紀　東京国立博物館蔵

国宝　華原磬（かげんけい）
銅鋳造鍍金（どうちゅうぞうときん）、奈良時代　８世紀　奈良・興福寺蔵

　磬とは、字が示すように本来は石製で、古代中国の楽器だったものです。ある時期に仏教の儀式の中で打ちならす道具として定着し、材質も金属製が主流となりました。華原というのは、中国の華原地方（現在の陝西省（せんせいしょう）の一地域）のことで、名石を算出するところとして有名でした。この名称にも磬が、もとは石で造られていた名残があります。すでに華原磬は、天平６年（７３４）創建の興福寺西金堂（さいこんどう）に安置されていたことがわかっており、当時は「金鼓（こんく）」と呼ばれていました。「華原磬」の名で呼ばれるようになったのは、室町時代以来のことと考えられています。
　全体は銅で造られ、所々に鍍金（金メッキ）の跡が残っています。従来から、一部が奈良時代の作ではなく、後の鎌倉時代に補われたものではないかという説があり、また日本製か中国製かという議論もあって、決着をみていませんが、いずれにせよ堂々とした獅子の体、からみあう龍の細かな表現、４匹の龍が鼓を支える造りなど、技術の高さ、迫力のある表現、優れた意匠は群を抜いています。

国宝　阿修羅立像（あしゅらりゅうぞう）（八部衆のうち）　１軀
脱活乾漆造（だっかつかんしつづくり）、彩色　奈良時代　天平６年（７３４）　奈良・興福寺蔵

　阿修羅像はもと興福寺西金堂（さいこんどう）に釈迦三尊、梵天・帝釈天、四天王、十大弟子像などとともに安置されていた八部衆のうちの１体です。この堂は光明皇后が前年の１月に亡くなった母橘三千代の一周忌に間に合うように創建したものです。
　３つの顔と６本の腕をもつ少年のような可憐な像ですが、胴体も腕もとても細く、憂いのある敬虔な表情が脱活乾漆造（だっかつかんしつづくり）の技法でとてもリアルに表現されています。阿修羅はインド神話では軍の神で、激しい怒りを表すのが一般的ですが、興福寺の阿修羅像に激しさはどこにも見られません。
　阿修羅像は、当時、唐からもたらされた『金光明最勝王経（こんこうみょうさいしょうおうきょう）』をもとに作られたと考えられますが、そこには、これまでの罪を懺悔して、釈迦に帰依することが説かれています。阿修羅の表情は静かに自分の心を見つめ懺悔する姿を表したものと考えられます。

迦楼羅立像

沙羯羅立像

国宝　八部衆像（はちぶしゅうぞう）　８軀のうち
脱活乾漆造（だっかつかんしつづくり）、彩色　奈良時代　天平６年（７３４）　奈良・興福寺蔵

　八部衆は仏の眷属（けんぞく）として取り入れられたインドの神々で、６本の腕や鳥の顔といった異形の姿で表されます。これらの像は、異形の中に少年の姿をかさね、清純な表現をつくりだしています。憂いや、瞑想、凝視など目の表現がすばらしい像です。九州会場では、８軀のうち沙羯羅　（さから）、迦楼羅（かるら）、阿修羅（あしゅら）、乾闥婆（けんだつば）、緊那羅（きんなら）の５軀が展示されます。

富楼那立像

須菩提立像

国宝　十大弟子像　６軀のうち
脱活乾漆造、彩色　奈良時代　天平６年（７３４）　奈良・興福寺蔵

　釈迦の十人の主だった弟子の像。若年、壮年、老年の相を、顔の皺、眼や口の形状などによって表現しています。そこには自信や強い意志、落ち着きや、悟りといったそれぞれの経歴に由来する内面性がみごとに表されています。九州会場では、６軀のうち富楼那（ふるな）、舎利弗（しゃりほつ）、目犍連（もくけんれん）、須菩提（すぼだい）の４軀が展示されます。

重要文化財　釈迦如来像頭部（しゃかにょらいぞうとうぶ）　運慶（うんけい）作
木造、漆箔（しっぱく）　鎌倉時代　文治２年（１１８６）　奈良・興福寺蔵

　西金堂の本尊だった釈迦如来像の頭部。最近紹介された『類聚世要抄（るいじゅうせようしょう）』という鎌倉時代に編纂された興福寺に関する史料の、文治２年（１１８６）西金堂（さいこんどう）本尊に関する記事に大仏師として運慶（うんけい）の名が登場します。運慶研究に新たな展開を迫る注目作です。

重要文化財　持国天立像（じこくてんりゅうぞう）（四天王のうち）　康慶（こうけい）作
木造、彩色、截金（きりがね）　鎌倉時代　文治５年（１１８９）奈良・興福寺蔵

　四天王像は腕の構えや、持ち物の違い、兜を被る者、髻を結う者など、さまざまな形に造られていますが、この四天王像は中世の絵画資料との比較から、本来南円堂に安置されていたことが判明しました。南円堂諸像は康慶工房が、文治４年（１１８８）から翌５年にかけて造営したことが知られています。